КАРСАВИНА Тамара Платоновна

(по 1-му мужу Мухина; по 2-му — Брюс) (25,2.1885, Петербург — 25,4.1978, Лондон) — танцовщица. Из потомственной актерской семьи. Дед, Константин Михайлович, в молодости был провинциальным драматическим актером и сочинял пьесы, затем стал портным. Отец, Платон Константинович — ведущий классический танцовщик Мариинского театра, ученик М.Петипа. Там же, в Мариинке, танцевал его брат Владимир; сестра Екатерина вышла замуж за Н.Балашова, театрального художника-декоратора. Мать, Анна Иосифовна (урожд, Хомякова), была дочерью хорунжего и гречанки, получила образование в Смольном институте. Ее дядя, А.Хомяков, был известным публицистом, поэтом и философом, одним из вождей славянофилов. Вся семья дышала атмосферой театра и жила его интересами. Когда старшего брата, Л.Карсавина, стали учить грамоте, сестра присутствовала на занятиях и выучилась читать в 5 лет. С этого времени чтение и книги стали страстью и брата, и сестры. Оба копили карманные шаньги, чтобы затем истратить их на книги. Особенно полюбившееся Тата увлеченно декламировала окружающим, осознав лишь в зрелом возрасте, что то было первое проявление инстинктивной тяги к театру.

Высшими достижениями творчества Карсавиной являются партии Девушки (“Видение розы”) и Балерины (“Петрушка”; обе — 1911). В “Видении розы” Карсавина воссоздавала богатую гамму едва наметившихся порывов-обещаний: от целомудренных до чувственно-мечтательных. Другая ее коронная роль — Балерина — была стилизованным изображением плотских соблазнов, привлекательность которых оттенялась и усугублялась кукольной оболочкой. Чувственное у Карсавиной никогда не становилось низменным — оно выступало облагороженным и часто было стилизовано, в том числе и в восточном духе: Жар-птица, Зобеида (“Шехеразада” Н.Римского-Корсакова), любимая жена султана (“Исламей” М.Балакирева, 1911), Тамара (“Тамара” Балакирева, 1911), Шемаханская царица (“Золотой петушок” Римского-Корсакова, 1911), Кроме того, К. была первой исполнительницей в таких фокинских постановках как “Египетские ночи” (Рабыня, 1908); “Карнавал” (Коломбина, 1910); “Нарцисс” (Нимфа Эхо, 1911); “Синий бог” (Героиня, 1912); “Дафнис и Хлоя” (Хлоя, 1912); “Прелюды” (1913); “Мидас” (1914); “Сон” (1915); танцы в опере “Руслан и Людмила” (1917). Вкус к стилизаторству, приобретенный Карсавиной в сотрудничестве с Фокиным, сказался и в работе над академическим репертуаром; балерина исполнила главные партии в балетах: “Жизель”, “Лебединое озеро”, “Раймонда”, “Баядерка”, “Щелкунчик”, “Фея кукол”, “Спящая красавица”, “Дон Кихот”, “Пахита”, “Арлекинада” и др. Последним спектаклем на Мариинской сцене для Карсавина была “Баядерка” (14.5.1918).

В июле 1918 в Лондоне произошло воссоединение Карсавина с дягилевской антрепризой. До 1929 она оставалась в труппе Дягилева. Наряду с прежними, исполнила партии в новых постановках Л.Мясана, ставшего главным хореографом труппы. В “Треуголке” М. де фальи (22.7,1919, “Alhambra”, Лондон) Карсавина с большим успехом исполнила роль очаровательной Мельничихи. Партнером был Мясин, сочинивший темпераментные и очень выразительные испанские танцы, В балете “Песня Соловья” Стравинского (2,2.1920, “Grand-Opera”, Париж) Карсавина с присущими ей обаянием и мастерством исполнила партию Соловья. Интерес вызвали ее озорная Пимпинелла в “Пульчинелле” Дж.Перголези-Стравинского (15.5.1920, там же) и изобретательно поставленное pas de deux с ее участием в опере-балете “Женские хитрости” Д.Чимарозы (27.5.1920, там же). Последней премьерой Карсавиной в дягилевской антрепризе был балет “Ромео и Джульетта” на музыку К.Ламберта в постановке Б.Нижинской, охарактеризованный как “репетиции без декораций в двух частях” (4.5.1926, Театр Монте-Карло). Дж.Баланчин ставил антракт — балет для отдельно танцующих ног, которые видны были зрителю из-за намеренно опущенного не до конца занавеса, К. исполнила роль Джульетты, С.Лифарь — Ромео. Герои сначала появлялись в костюмах эпохи Ренессанса — все остальные участники довольствовались прозодеждой. Действие в основном состояло из упражнений у палки. В многочисленные мимические сцены было вкраплено единственное pas de deux. В финале Ромео в униформе летчика увлекал Джульетту за собой, чтобы увезти ее на самолете.

После смерти Дягилева и распада антрепризы Карсавина—в труппе “Ballet Rambert” (1929-31). Оставила сцену в 1931. Возобновила “Видение розы” для “Sedler's Wells Ballet” (1943), “Карнавал” для “Western Theatre Ballet” (1961), помогала Ф.Аштону в работе над “Тщетной предосторожностью” — показала партию Лизы и пантомимные сцены (1960), репетировала с М.Фонтейн партию Жар-птицы.

Разрабатывала новый способ записи танца (1905); переводила труд Новерра “Письма о танце”. Автор ряда статей, мемуаров, методического пособия по классическому танцу. Вице-президент английской Королевской академии танца (1930-55).